Portraits Osedea : design, perspectives culturelles et créativité avec Robbie Scott

Dans le cadre de notre série Portraits Osedea, nous vous présentons Robbie Scott, designer UX/UI talentueux. Fort d’une riche expérience académique en Angleterre et d’un parcours professionnel international, Robbie apporte une perspective unique à chaque projet de design. Au-delà de ses compétences techniques pointues, découvrez un professionnel passionné par l'impact positif qu'il peut avoir sur la vie des gens. Plongez dans l'univers de Robbie et découvrez ses inspirations, ses méthodes créatives et les nombreux aspects de sa personnalité.

Comment ton expérience académique en Angleterre a-t-elle influencé ta carrière dans le design ?

J'ai eu la chance d'étudier le design dans une université spécifiquement dédiée aux arts, ce qui m'a permis de recevoir une éducation très pratique et très riche. J'applique encore aujourd'hui des connaissances sur des sujets comme la typographie et la théorie des couleurs que j'ai apprises là-bas ! Cela m'a aussi aidé à adopter une approche très pragmatique - atteindre les objectifs du client via le brief est l'objectif principal de tout projet de design, donc nous devons toujours garder cela à l'esprit. Rendre les choses belles est juste la cerise sur le gâteau ; absolument nécessaire pour livrer quelque chose d'exceptionnel, mais ce n'est pas là que réside le véritable succès.

Quelles différences culturelles as-tu observées dans le domaine du design entre l'Angleterre, la Suède et le Canada ?

Excellente question ! Elles étaient toutes si différentes. En Angleterre, il existe une effervescence qui est difficile à décrire - nous essayions toujours de dépasser largement les attentes. Nous sommes restés une fois au bureau jusqu'à 3h du matin pour travailler sur une présentation que nous avions la chance de faire, mais nous n'avions que 24 heures pour la créer et la soumettre. En Suède, cependant, il y a un très fort sens de la structure et des règles, et les gens aiment vraiment suivre ces règles ! Il y a aussi une forte “culture de consensus” donc pratiquement tout le monde doit être d'accord avant que les choses avancent. Cela se traduit par beaucoup de réunions ! Cependant, vous bénéficiez également de nombreux avantages standards en tant qu'employé (4 semaines de vacances, 12 mois de congé de maternité, et 9 mois de congé de paternité). Au Canada, je pense que nous sommes quelque part au milieu. Les gens aiment travailler dur et veulent innover pour réussir, mais il y a aussi un très solide accent sur des choses comme l'équilibre travail-vie personnelle. Je trouve l'atmosphère dans les entreprises canadiennes plus douce et plus détendue en général.

Comment définis-tu la simplicité dans le design, et pourquoi est-elle si importante pour toi ?

La simplicité dans le design consiste pour moi à se concentrer sur deux piliers majeurs : premièrement, nous nous concentrons sur les objectifs du brief et nous ne nous laissons pas distraire par des idées ou des ambitions extérieures (aussi intéressantes soient-elles). Deuxièmement, c'est la règle de design ancestrale du “form follows function”. Lorsque nous mettons d'abord l'accent sur la manière dont les choses fonctionnent, nous nous assurons que ce que nous concevons servira avant tout son but. Une fois cela défini, nous pouvons laisser cela guider nos choix esthétiques. Cela devrait nous donner un design équilibré et fonctionnel qui reste attrayant, ce qui semblera intrinsèquement simple à l'utilisateur.

Quelle est ta méthode pour t'assurer que ton design reste centré sur l'humain ?

Encore une excellente question. Dans les phases de recherche et d'idéation initiales, apprendre à connaître l'utilisateur d'un produit est vraiment là où tout commence. En menant des interviews d'utilisateurs et des tests, ainsi qu'en créant des personas utilisateurs et en recueillant d'autres connaissances basées sur des données, nous avons une sorte de vision empathique à laquelle nous pouvons toujours nous référer lors de l'élaboration des wireframes et des prototypes. Chaque fois que nous trouvons un concept, nous pouvons nous demander “Cela aurait-il du sens pour le Persona A ?” ou “Cela répond-il aux besoins du Persona B ?”. En vérifiant nos idées par rapport aux données utilisateurs recueillies au début d'un projet, nous nous assurons que tout ce que nous faisons est enraciné dans les personnes qui utiliseront le produit.

Qu'est-ce qui t'inspire dans ton travail quotidien en tant que designer UX/UI ?

Avoir l'opportunité de faire une différence positive dans la vie des gens. Que ce soit via une application qui aide les gens à accéder plus facilement aux soins de fertilité, ou parce que nous avons créé quelque chose qui accélère considérablement le flux de travail de quelqu'un pour qu'il puisse gérer une petite entreprise avec succès. Ce sont vraiment les personnes derrière la technologie qui me motivent et m'inspirent le plus.

As-tu un rituel ou une routine créative que tu suis régulièrement ?

Au début de ma carrière, il s'agissait de consommer autant de connaissances et de contenus liés au design que possible - livres, blogues, galeries, tout - mais maintenant mes rituels sont presque à l'opposé : m'éloigner de l'écran, faire de la randonnée ou courir, préparer un repas raffiné à la maison ou parler de quelque chose qui n'a rien à voir avec le design. En vous accordant cet espace de respiration et en permettant à votre esprit créatif de se calmer, vous vous sentez plus détendu et donc prêt à relever chaque défi créatif. Donc je dirais que mon rituel créatif est de m'éloigner de la créativité !

Qui sont tes designers ou artistes préférés, et comment influencent-ils ton travail ?

Je n'ai plus beaucoup “d'idoles du design” de nos jours, mais une personne se démarque absolument, et c'est Dieter Rams. Il s'est fait un nom dans les années 60 où il est devenu une icône du design de produits modernistes chez Braun. Il a conçu des choses comme des tourne-disques, des rasoirs électriques, et des machines à café d'une manière si simple, épurée et belle que c'était révolutionnaire. Il a un simple credo pour guider le design : “moins, mais mieux”. C'est quelque chose à quoi je pense pour chaque projet que je fais. Et, quand je suis bloqué, je me demande “Que ferait Dieter ?”. Ses “10 principes pour un bon design” sont des guides fantastiques pour tout designer.

Comment utilises-tu les retours des utilisateurs pour améliorer tes designs ?

Les retours des utilisateurs sont vraiment essentiels. À la fin de la journée, si l'utilisateur est satisfait de l'expérience que nous avons créée, alors nous avons réussi. Les retours des utilisateurs nous permettent d'éliminer les conjectures et les suppositions de notre processus. Cela nous aide aussi à éviter les biais (les designers peuvent parfois s'attacher à de petits détails que nous trouvons cool mais qui peuvent ne pas signifier grand-chose pour quelqu'un sans connaissances techniques). Cela nous permet d'avoir un résultat plus focalisé et intentionnel. Je vois le processus de design vraiment comme une collaboration; entre nous, notre client et les utilisateurs finaux. Donc se mettre dans leur état d'esprit est le meilleur moyen pour nous d'obtenir cette perspective cruciale qui nous guide vers la solution la plus appropriée et ayant le meilleur impact.

De quel projet es-tu le plus fier et pourquoi ?

Je pense que celui dont je suis le plus fier est toujours le dernier que j'ai fait, cependant je prends beaucoup de fierté dans tout ce que nous faisons lié à la technologie de la santé. Notre travail avec Begin Fertility en particulier était vraiment spécial, car nous avons pu simplifier et démystifier quelque chose qui peut être assez intimidant pour beaucoup de gens. En facilitant cette expérience utilisateur facile et accueillante, nous sommes capables de faire une différence très positive directement dans la vie des gens, et espérons-le, les aider à avoir la vie qu'ils souhaitent pour eux-mêmes qu'ils ne pourraient peut-être pas atteindre autrement. Grâce au design, nous pouvons influencer le monde autour de nous et espérons-le, faire en sorte que les choses se sentent un peu plus comme elles devraient être.

Comment vois-tu l'évolution du design UX/UI dans les années à venir ?

L'IA va certainement avoir un impact significatif. Elle nous permettra d'accélérer nos flux de travail et il existe déjà des outils impressionnants disponibles qui signifient que nous pouvons passer plus de temps sur les concepts et la réflexion créative que sur les tâches de production pure (que j'apprécie, j'espère que cela ne disparaîtra pas complètement !) Elle ouvrira aussi le design à beaucoup plus de personnes car vous n'aurez peut-être plus besoin de connaître des outils comme Figma sur le bout des doigts - donc juste une idée et la capacité de pousser l'IA peuvent aider les non-designers à aller beaucoup plus loin beaucoup plus rapidement. En même temps, je crains que l'IA puisse dévaloriser notre métier, de la même manière que “tout le monde pense être photographe” à cause de la puissance incroyable des appareils photo des iPhone.